Гость 1057449

Что можно увидеть в музее мира Гарри Поттера: Погружение в иной мир
Получайте лишь одну статью, пользующуюся наибольшей популярностью, на вашу электронную почту ежедневно. Присоединяйтесь к нашей дружной команде в социальных сетях Facebook и ВКонтакте. Вы всегда сможете отписаться, если захотите.
Хотя на первый взгляд Новый год и сказочная вселенная Гарри Поттера не кажутся связанными, ими движет общее ощущение волшебства, мир сказок и борьба между добром и злом. Поэтому декабрь часто становится временем повторного чтения и просмотра сюжетов о юном волшебнике. Некоторые счастливчики смогут в этом году окунуться в эту магическую атмосферу, посетив музей в Ливсдене, близ Лондона.
Музей, расположенный в английском Ливсдене, хранит в себе истории аэродрома и съёмочной студии, предоставляя посетителям ощущение настоящего волшебного мира, где исчезают повседневные заботы, такие как колебания валют или рабочие вопросы. Благодаря Warner Bros, фирме, подарившей нам фильмы, здесь удаётся на время забыть о реальности.
Ливсден нашёл себе место рядом с Уотфордом, в Хартфордшире на юго-западе. До Второй мировой войны здесь находился аэродром, а затем в ангарах разместился завод Роллс-Ройс. В 1994 году впервые ангары стали использовать как съёмочную площадку, где сняли очередной фильм о Джеймсе Бонде. С 2000 года здесь начали съёмки первого фильма о Гарри Поттере, и тогда руководство студии задумалось о будущем создании музея. Множество реквизитов, включая одежду, из которой герои выросли, были сохранены, чтобы позже стать частью выставки.
Компания Warner Bros. изначально арендовала студию, но в 2010 году выкупила её, чтобы создать постоянную европейскую площадку. Ливсден продолжает быть съёмочной площадкой для многочисленных фильмов, однако часть его занята экспозицией, посвященной вселенной Гарри Поттера. Музей открылся 31 марта 2012 года и с тех пор принял миллионы посетителей. Несмотря на стоимость билетов и сувениров, интерес к нему никогда не утихает.
Многие поклонники, а также те, кто не является ярыми фанатами, погружаются в атмосферу магии, которая заполняет каждый уголок. Визит в музей не ограничивается только любованием на реквизит и костюмы, использовавшиеся на съёмках. Здесь можно увидеть и гостиную Гриффиндора, а также другие значимые предметы, использовавшиеся в фильмах.
Посетители начинают своё путешествие в большом фойе, где сразу же чувствуют себя частью Хогвартса. Не обошлось без знаменитой Распределяющей шляпы и любимых профессоров, таких как Дамблдор и МакГонагалл. Музей не воспроизводит сам Хогвартс, однако позволяет погрузиться в атмосферу приключений героев фильма, посетить знакомые локации, как, например, чулан Гарри или уютный дом Уизли.
Помимо головных мест, здесь есть и другие знаковые места, такие как Косой переулок, Министерство магии и банк Гринготтс с гоблинами, а также платформа 9¾ с настоящим поездом Хогвартс-экспресс.
Музей особенно богат пространствами, посвященными Хогвартсу, такими как кабинет Дамблдора и класс зельеварения. На открытой территории можно даже увидеть Запретный лес и любимые транспортные средства: мотоцикл Хагрида и автобус Ночного рыцаря.
Закончить экскурсию можно, посетив бар " Три метлы" для дегустации сливочного пива или приобрести сувениры, чтобы унести домой частичку волшебства.
В связи с пандемией музей временно приостановил свою деятельность, но уже в декабре 2020 года его двери откроются вновь. Экспозиция постоянно пополняется, например, в январе планируется открытие секции, посвященной Слизерину.
Ливсденская студия — не единственное место, где снимались эпизоды вселенной Гарри Поттера; университеты Оксфорда также стали частью волшебной истории.

Ритуал харакири: Самурайская честь и традиция
Ритуал харакири выступает как символичные и драматичные обычаи ритуального самоубийства японских воинов-самураев. Ежедневная рассылка от нас содержит самые популярные статьи, и вам достаточно подписаться на нас в Facebook или ВКонтакте, чтобы не пропустить что-то важное. Конечно, вы можете отказаться от подписки в любой момент.
Харакири, переданное через поколения, всегда считалось привилегией отважных самураев, подчеркивая их право самим распоряжаться своей жизнью. Этот страшный ритуал выражал их бесстрашие перед смертью. Термин " харакири" дословно переводится с японского как " резать живот" (от " хара" – живот и " киру" – резать). Однако более глубокий смысл этого иероглифа перекликается с понятиями " душа" , " намерения" и " тайные мысли" .
В нашем обзорном материале речь пойдет об этом удивительном ритуале. Сэппуку, также известное как харакири, было частью древнего японского обычая, связанного с кодексом самурайской чести – бусидо. Самураи могли добровольно выбрать этот путь, чтобы избежать позора или мучений в плену, а также как наказание за преступления или простой способ искупить свой грех.
Этот торжественный акт обычно исполнялся на глазах у зрителей, он включал в себя использование короткого клинка, как правило, танто, для вскрытия живота. Существуют свидетели, хранящие древние изображения этого процесса.
Первое задокументированное харакири было совершено самураем Ёримасой Минамото после битвы при Удзи в 1180 году. Со временем сэппуку заняло центральное место в бусидо. Воины, которых это касалось, могли получить указ от своего господина совершить обряд. Чтобы избежать полного обезличивания, самураям часто частично сохраняли голову.
Существовало мнение, что совершение сэппуку служило для восстановления или защиты чести воина. Тем, чье звание не позволяло называться самураем, такой ритуал был недоступен. Почти всегда нужна была санкция от господина.
Иногда харакири могло быть гарантией соблюдения мирных соглашений, ослабляя поверженный клан. Например, Тоётоми Хидэёси, легендарный собиратель земель, использовал этот метод в стратегических целях: после поражения рода Ходзё при Одавара, он настоял на самоубийстве даймё Ходзё Удзимаса и изгнании его наследника.
До XVII века ритуал сэппуку не имел строгих стандартов. Руководители вроде Минамото-но Ёримаса применяли различные методы для исполнения харакири, особенно когда это происходило без помощи со стороны, как в случае с тати, вакидзаши, или танто.
В период Эдо (1600–1867) ритуал стал четко регламентированным, включал в себя предначертания, которые проводить на поле боя было нелегко. Самурай погружал себя в особую атмосферу подготовки, надевал белое, съедал любимые блюда и писал стих перед смертью.
Роль помощника кайсяку составляла серьезную ответственность – последнее прикосновение к судьбе самурая, делавшее акт завершенным и благородным.
С течением времени, сэппуку из мужественного акта на поле боя превратился в сложный придворный ритуал. Иной раз кайсяку принадлежал к лагерю противника, который уважал доблесть погибающего.
В феодальные времена существовали особые формы сэппуку, такие как канши – протест против несправедливого решения, или более суровое дзюмондзи гири – крестовидное вскрытие с необходимостью показывать мужество.
Всем, кто интересуется историей Востока, советуем изучить 28 исторических снимков Японии конца XIX века, и если эта статья вам была интересна, мы рады видеть ваш отклик.

История превращения крепостной актрисы в графиню поражает своей удивительностью. Это судьба прайма театра под управлением графа Шереметева.
Подписывайтесь на обновления, чтобы каждый день получать самые популярные статьи. Вы также можете присоединиться к нам в социальных сетях Facebook и ВКонтакте, причем отписаться можно в любой момент.
Главной звездой театра графа Шереметева была Прасковья Жемчугова. На развитие русской театральной культуры значительное влияние оказал граф Николай Шереметев. Этот известный меценат вкладывал значительные средства в свой личный театр, который со временем стал одним из самых известных в стране. На сцене блистало множество актрис, но сердце графа покорила лишь одна.
Крепостная Прасковья Ковалева обладала таким выдающимся талантом, что Николай не только дал ей свободу, предлагая ей лучшие роли, но и сделал своей супругой.
Жизнь Прасковьи, словно сказка, началась в семье крепостных. Её удивительный талант и способности привлекли внимание графа. Вскоре она стала важным членом театральной труппы. Её выдающиеся вокальные и актёрские навыки покорили Николая, который всегда ценил искусство.
История театра в имении Кусково началась с отца Николая, Петра Борисовича Шереметева. Наследник разделял его страсть к искусству и стремился вывести труппу на высокий профессиональный уровень. Актёры, среди которых были крепостные, работали в лучших условиях — граф уделял особое внимание репетициям, декорациям и костюмам. Ходили слухи, что постановки не уступали в размахе и великолепии спектаклям в дворцах.
С детства Прасковья привлекала внимание графа. Ей досталась небольшая роль служанки, но уже в 12 лет она исполнила главную роль в опере, что определило её дальнейшую жизнь на сцене и принесло известность под псевдонимом Жемчугова.
Настоящим признанием таланта Прасковьи стало восхищение Екатерины II, которая, плененная её игрой, подарила актрисе бриллиантовый перстень. Тем не менее, театр столкнулся с трудностями после кончины Петра Борисовича. Николай предался апатии, и существование театра оказалось под угрозой. Тогда Прасковья вступила с прошением от всего коллектива, и именно её слова вернули графа к жизни. Он взял на себя восстановление театра, несмотря на слухи, которые вынудили их покинуть Кусково.
Прасковья и Николай нашли приют в Останкино, вместе с ними переехала вся труппа, было построено новое театральное здание, где снова блистала Жемчугова. Жизнь казалась спокойной, пока над актрисой не нависла угроза болезни. Туберкулез привёл к решению Николая освободить её семью, что через три года обернулось их браком.
Борьба с болезнью длилась долго. Под заботой мужа она немного поправилась, но развивать карьеру на сцене уже не могла. Во время беременности болезнь вернулась с новой силой, и вскоре после рождения сына Прасковья ушла из жизни. Николай обратился к Александру за подтверждением статуса наследника, ребёнок стал отрадой его жизни.
В память о ней, по её последней просьбе, граф открыл дом для бедных и обездоленных. Благотворительность и меценатство были важной частью его наследия.
Не менее удивительной является история Франсуазы д' Обинье, которая из гувернантки стала тайной женой Людовика XIV и завоевала королевский трон. Если вам понравилось это, поддержите нас, следуйте за нами.

Барбра Стрейзанд, выдающаяся актриса, певица и режиссер, 24 апреля отметила свое 76-летие. Ее карьера в Голливуде является примером для многих, ведь она смогла сыграть романтические роли, несмотря на нестандартную внешность, о которой часто судачили за ее спиной. Она покорила множество известных мужчин, однако настоящая любовь пришла к ней после 55 лет.
Будучи юной, Барбра столкнулась с недоверием даже со стороны собственной матери, которая не верила в успех дочери в мире музыки. Однако Стрейзанд проявила настойчивость и, начав с участия в песенных конкурсах, уже в 18 лет стала звездой сцены в гей-клубе. В 20 лет ее талант заметили на Бродвее, где она подписала свой первый контракт со звукозаписывающей компанией, и вскоре ее дебютный альбом принес ей две премии Грэмми.
Со временем Барбра выпустила около 60 музыкальных альбомов и стала известной в Америке в первую очередь как певица, а у нас ее полюбили благодаря комедийной роли в фильме " Смешная девчонка" , который сделал Стрейзанд обладательницей Оскара. Ее успех закрепился с выходом мюзикла " Хеллоу, Долли" , получившего три награды Оскар.
Несмотря на упреки в прессе относительно внешности, Барбра отказалась от эстетических операций, кроме легкой подтяжки. Она гордо объявляла, что прибыла в Голливуд со своими зубами, носом и именем. К удивлению, она никогда не обучалась актерскому мастерству, утверждая, что актерство не столь сложное дело, чтобы его изучать.
Первым мужем Барбры стал актер Эллиотт Гулд. Этот брак продлился 9 лет, и хотя он распался, актриса всегда благодарила Эллиотта за сына Джейсона. После неудачного замужества она стала осторожней в любовных делах, и хотя ей приписывали романы с многочисленными звездами, эти отношения редко длились долго. Стрейзанд не скрывала своего разочарования, говоря, что многие мужчины много обещают, но мало делают.
Только с появлением в ее жизни Джеймса Броли она обрела гармонию и покой. Они познакомились, когда Барбре было 54, а Джеймсу 57 лет, и два года спустя состоялась их свадьба. Барбра была счастлива в стабильной семейной жизни с Джеймсом, и их сильные отношения только укреплялись со временем.
В возрасте 74 лет Стрейзанд приняла участие в фотосессии для обложки журнала, демонстрируя свою прекрасную форму и обаяние, сохранившиеся с молодости. Она верит, что ее красота обусловлена счастьем в браке, ведь счастливая женщина всегда красива.