Как интроверт и выдающийся режиссёр Тим Бёртон создаёт фильмы, не похожие на другие
Если кино нужно для того, чтобы отвлекать нас от повседневной рутины, то Тиму Бёртону в этом нет равных. Его " Алиса в Стране чудес" стала тому доказательством, собрав в прокате более миллиарда долларов. К режиссёру, который вряд ли упоминается без приставки " культовый" , недавно пришёл 63-й день рождения.
Родом из небольшого городка Бербанк в Калифорнии, Тим Бёртон родился 25 августа 1958 года в семье бывшего бейсболиста Билла Бертона и хозяйки сувенирного магазичка Джин Эриксон-Бертон. Будучи ребёнком, Тим не блистал в учёбе, но активно занимался водным поло и часами смотрел старые фильмы ужасов в местном кинотеатре или по телевизору дома. Его ранние эксперименты с созданием мультфильмов и короткометражек были уникальны, и он искал свою уникальную стилистику.
Хотя родители боялись, что фильмы ужасов вызовут у мальчика кошмары, младший Бёртон, хоть порой и пугался, всё же предпочитал их обыденности. В более поздних интервью он утверждал, что реальная жизнь куда более страшна, чем любые фильмы ужасов. Поэтому персонажи его фильмов часто становятся изгоями, не находящими себя в реальности.
С детства Тим пытался создать собственные анимации и кинофильмы. Он сам писал, рисовал и играл ключевые роли, используя 8-миллиметровую плёнку. С возрастом он поступил в Калифорнийский институт искусств, где учился на аниматора, продолжая снимать свои короткометражки. Хотя большинство из них было потеряно, они принесли ему первые успехи и полезные знакомства в киноиндустрии.
В 1979 году Бёртон стал частью команды студии Дисней, работая в качестве аниматора и концепт-художника. В 1982 году Бёртон выпустил мрачный мультфильм " Винсент" , рассказ о мальчике, который то занимается жуткими экспериментами, то превращает в зомби свою собаку. Голосовал текст его любимый актер Винсент Прайс.
Дисней неблагосклонно принял его мультфильмы, и особенно " Франкенвини" , о мальчике, оживляющем своего умершего пса. Несмотря на это, эти работы привлекли внимание людей, которые предложили Бёртону более интересные проекты. Его следующим крупным проектом стало " Большое приключение Пи-Ви" , которое не только привлекло внимание публики, но и стало успешным в прокате. Важной поддержкой в его фильмах оставались актеры, такие как Джонни Депп и композитор Дэнни Эльфман, которые помогали создать уникальный стиль его картин.
За три десятилетия работы Бёртон сформировал свой постоянный круг актёров. Например, Джонни Депп неоднократно исполнял главные роли в его фильмах, зачастую озвучивая персонажей в его анимационных проектах. Примечательно, что долгое время режиссёр оставался верен стилю, выраженному в черно-белых тонах, ссылаясь тем самым на немецкий киноэкспрессионизм. Йоаржисты критиковали его за отсутствие темнокожих актёров, что вынудило Бёртона давать объяснения своей позиции.
Творческий путь Бёртона часто связывают с его взаимоотношениями с женщинами. Так, его брак с Линой Гейске закончился разводом в 1991 году. Позже он был в отношениях с художницей Лизой Мэри, в этот период работая над картинами, которые принесли ему всемирную известность, такими как " Эдвард Руки-ножницы" и " Сонная лощина" .
Долгое время Бёртон жил с Хеленой Бонэм Картер, с которой у них родилось двое детей. За это время вышли такие культовые фильмы, как " Чарли и шоколадная фабрика" и " Суини Тодд" . Так, творчество Бёртона делает каждый его фильм возможным кандидатурой на будущие проекты, равно как и возможность создания продолжений уже имеющихся историй. Многочисленные закулисные интриги делают фильмы Бёртона яркими произведениями, которые завораживают зрителей своей уникальностью и атмосферой.