5 место Энциклопедия изысканного стиля. 400 лет этикета за столом. Под редакцией Ф.Гленвилль, Х.Янг Издательство Питер, 2009< br />
< br />
Привожу вам пару цитат из книги.< br />
< br />
“В отличие от обслуживания “à la française”, где все блюда одной перемены выставлялись на стол одновременно, манера “à la russe” предусматривала индивидуальное обслуживание гостей и разрезание мяса на вспомогательном столике. Джейн Карлайл описывает состоявшийся в 1849 году обед “à la russe” с Чарльзом Диккенсом: “обед подавали на новый манер: блюда вовсе не ставили на стол, а обносили вокруг него; на столе был только десерт и немного искусственных цветов””.< br />
< br />
< br />
“Электрический свет губителен для серебра, он великолепно отражается от него, но в то же время скрывает его утонченность, поэтому с появлением электричества серебру пришлось уступить главенствующее положение на обеденном столе: после открытия европейцами секрета изготовления фарфора серебряную посуду все больше и больше вытесняло “белое золото””.< br />
< br />
< br />
Назначение предметов угадали? В центре — лопатка для пудинга, справа — разделочный нож для рыбы, а слева — лопатка для льда.< br />
< br />
4 место Нимб и крест. Как читать русские иконы. Дмитрий Антонов Издательство АСТ, 2023< br />
< br />
Почему иконописец использует и прямую перспективу, и обратную, как читать сюжеты и знаки иконы, каково значение атрибутов и цветов. И всё это доступным, легким языком. Книга завораживает.< br />
< br />
< br />
Цитата: “На русских иконах и фресках прическу ангелов часто дополняют две ленты: они развиваются либо сзади, либо справа и слева от головы. Приглядевшись, нетрудно заметить, что это единая лента, продетая сквозь волосы…Такую перевязь…часто украшенную драгоценными камнями, носили римские императоры. Она была вплетена в прическу богини победы Ники, которая стала прообразом ангелов в христианском искусстве. Русские иконописцы начали называть головную повязку “тороки”, т.е. “ремень”, “перевязь”. Эта лента на изображениях привлекла внимание зрителей, но о римском украшении знали не все. В итоге родилось популярное и комичное объяснение: извивающиеся “тороки” – это дополнительные уши, которые позволяют ангелам слышать Господа. Им придумали другое название, простое и понятное – “слухи””. Эта легенда действительно очень распространена, я сама ее слышала совсем недавно от очень уважаемого искусствоведа, и даже не подумала усомниться.< br />
< br />
< br />
3 место Все об антиквариате. Джудит Миллер БММ АО, 2001.< br />
< br />
Я эту книгу просто люблю вечером полистать. С открытым ртом изучаю типы комодов, виды керамики ар деко, стаффордширские фигурки… К крылатой фразе: “Материнское счастье – это когда все дома, и все спят” я бы добавила “а ты листаешь книгу Джудит Миллер”. В этой книге есть “фишка” – коды цен, каждая аннотация к изделию дополнена буквой, по которой в конце книге можно узнать примерную стоимость предмета. Я еще и приценяюсь…только никому не говорите. Листайте ленту.< br />
< br />
< br />
2 место Пути византийского искусства. О.С.Попова Москва, 2020.< br />
< br />
Ольга Сигизмундовна Попова была крупнейшим историком византийского искусства, много лет она преподавала этот курс в МГУ им.М.В.Ломоносова. Даже если Вы далеки от фресок, мозаик и раннехристианской архитектуры, открыв эту книгу, Вы не сможете от нее оторваться. Внутренне равно внешнему: уникальное качество иллюстраций и уникальное содержание.< br />
< br />
< br />
1 место История искусства. Эрнст Гомбрих Москва, 2021.< br />
< br />
Эту книгу мне на день рождения подарила лучшая подруга. С первого по 10 класс она решала сначала мою контрольную по математике, а потом уже свою. В Мавзолее Ленина тихо шепнула мне: “Встань на мое место, здесь лучше видно…” Много подвигов Оля для меня совершила, но эта книга побила все рекорды. Ощущение, что сэр Эрнст Гомбрих, один из самых выдающихся искусствоведов XX века, взял Вас за руку и ведет от города к городу, от шедевра к шедевру. И Вы начинаете осознавать, что все это видели, но ничего об этом не знали и не понимали.< br />
< br />
< br />
Посмотрите, как ярко и точно Гомбрих трактует разные периоды в истории искусства (привожу только несколько примеров): < br />
< br />
Искусство для вечности: Египет, Месопотамия, Крит< br />
< br />
Великое пробуждение: Греция, VII – V вв. до н.э.< br />
< br />
Покорители мира: Римляне, буддисты, иудеи и христиане, I– IV века< br />
< br />
< br />
Бальзам на душу тем, кто любит современное искусство: “…как бы мы ни относились к современным художникам, в одном можно не сомневаться – рисовать “правильно” они умеют…На илл.11 представлен лист из Естественной истории с иллюстрациями Пикассо, выдающегося зачинателя новейших движений в искусстве. Никому не удастся обнаружить ошибку в этом прелестном изображении наседки с пушистыми цыплятами. Но в рисунке петуха Пикассо не удовлетворился простым воспроизведением облика птицы. Он хотел показать ее вздорную агрессивность, наглую дурь. Иначе говоря, он прибег к карикатуре. И как убедительна эта карикатура! ”< br />
< br />
< br />