"Представьте себе: согласно документальному телефильму, выпущенному в 2005 году, ученые из трех ведущих университетов изучили 80 самых известных детективов писательницы и обнаружили, что она использовала слова, которые вызывали химические реакции в мозге читателя.

Исследование, известное под названием проект «Агата Кристи», подразумевало загрузку детективов Кристи в компьютер и анализ слов, фраз и предложений. Ученые пришли к выводу, что употребляемые ею фразы вызывают положительные эмоции. Это мотивирует людей читать ее книги снова и снова, практически они впадают в зависимость.

Согласно исследованию, Агата Кристи использовала литературные техники, которые очень похожи на те, что применяют гипнотизеры и психологи, и оказывают сильное воздействие на читателей. Это убедительное доказательство того, что принципы, с которыми вам предстоит познакомиться, действительно работают."

Это цитата из книги Джо Витале "Гипнотические тексты"

Из этой книги можно сделать несколько выводов, помогающих писать тексты так, чтобы невозможно было оторваться от чтения.

Во-первых, первоначальный вариант нужно постараться написать, не используя своего внутреннего цензора, писать всё, что приходит в голову.

Во-вторых, писать лучше понятно и просто, как для ребёнка. Во время редактирования можно использовать словарь синонимов, чтобы подобрать самые простые и распространённые слова.

В-третьих, автор рекомендует иногда задавать читателю вопросы, единственный ответ на который: ДА. Можно сказать, что это один из основных методов введения в гипноз. Это правило не касается заголовков, где вопросы должны быть открытыми.

В-четвёртых, нужно использовать цитаты, сравнения, списки, небольшие размеры абзацев, рамочки. Другими словами, всё, что способно разбить монотонность текста.

В-пятых, обязательно использовать диалоги. Все, написанное в форме диалога, подсознательно воспринимается как живое, интересное и происходящее прямо сейчас.

Также Джо Витале рекомендует не просто читать, а вручную переписывать произведения классиков. Таким образом проще понять стили популярных авторов, понять как они пишут, почему популярны и после использовать полученные знания для создания собственного стиля.

Ну, и напоследок, какие же слова в текстах Агаты Кристи исследователи посчитали фразами, регулярно используемыми для стимуляции положительных эмоций в мозге? Это были слова: она, да, девушка, вид, улыбался/улыбалась и вдруг.

"Жила-была красивая девушка по имени Белоснежка, которая жила с семью карликами, и они жили долго и счастливо". Довольно скучно, не так ли?
- Диснеевский спешл о важности злодеев.

Конфликт - это основная проблема, преодолеваемая в истории, её движущая сила. Если у вас нет конфликта, у вас нет истории. Или просто история того, что происходит без происшествий.

Больше чем любой другой литературный приём, включение героев, которые находятся в конфликте, является жизненно важным для художественного произведения. Вы вероятно можете найти обилие теорий и эссе о том, почему это так, но здесь просто доверьтесь нам. Вам это нужно.

Конфликт может существовать во многих формах. По словам Артура Квиллера-Коуча, есть семь видов конфликта, создавая семь основных сюжетов (не перепутайте с семью основными сюжетами Кристофера Букера, которые охватывают теорию ближе по смыслу к приключениям героя).

1. Человек против Человека,
2. Человек против Себя.
3. Человек против Природы
4. Человек против Общества .
5. Человек против Бога / Судьбы
6. Человек помещён в центр чужих характеров/конфликтов.
7. Мужчина и Женщина. Квиллер-Коуч был убежден, что тут нужно удалить слово "против".

8. Кроме перечисленных в списке Квиллера-Коуча, существует также конфликт Человека против Машины, как техники. Чаще всего рассказанный с точки зрения работника, заменяемого машиной.

Традиционалисты относят его к первым трем, пересматривая понятие «Человек» в качестве смертного существа и «Природы», как всего, что должно выжить или измениться, но не быть уничтоженным. В соответствии с тремя основными конфликтами, Зомби-Апокалипсис, таким образом, будет конфликтом Человека против Природы.

Кажется, что некоторые художественные произведения не имеют конфликта, в этом случае он представлен как вызов, которым является третий тип конфликта. Конечно, не каждый сценарий нуждается в конфликте, как правило, произведениями без конфликта могут быть научно-популярные, и, на это также могут претендовать некоторые эпизоды в жанре повседневности. Но если это история или игра, конфликт подгоняет её.

Можно сказать, что истории с Мэри Сью слабы, потому что нет никакого конфликта в том, как Мэри Сью достигает необходимого, или, что конфликт настолько хилый и неэффективный, что история по-прежнему остаётся слабой (как с Анти Мэри Сью или Скучными Непобедимыми Героями). С другой стороны, некоторые работы не слишком успешны, потому что конфликт в них слишком серьезный. Как и во многих других вещах, самым мудрым является нахождение баланса между этими гранями.

Источник: http://tvtropes.org/pmwiki/pmwiki.php/Main/Conflict

"Я посетил мастер-класс с Билли Уайлдером однажды, и вот что он сказал: в первом акте рассказа поместите свой ​​персонаж на дерево, во втором акте подожгите дерево и всё под ним, а в третьем скиньте персонажа вниз."
Гари Курц, продюсер "Звездных Войн" и "Империя Наносит Ответный Удар" , интервью LA Times

Структура из трёх актов - это типичный, часто-используемый структурированный шаблон повествования. Большинство фильмов в мейнстриме, созданы Голливудом по этому шаблону, но его можно найти также и в других формах повествования. Идея состоит в том, что история структурирована так, что все действия попадают в один из трех актов, с регулярными сюжетными точками (или разворотами), используемыми для перехода в каждый акт и изменения направления повествования.

Первый акт - это вводная настройка. Вообще говоря, она длится всю первую четверть истории, и это то, где нас знакомят с главными героями, где закладываются драматическая предпосылка (то есть то, о чём будет история ) и драматическая ситуация (т.е. окружение и контекст, в котором эта история имеет место ). В какой-то момент в первом акте (не всегда, но часто в середине) происходит Вызов на Приключение (или в более мирском окружении, Побуждающая Случайность), чтобы дать движущую силу сюжету фильма. Принимает ли это герой или нет, уже не имеет значения; череда событий приводится в движение, в результате чего главный герой следует пути повествования, хочет он этого или нет.

Существует общее правило написания сценариев, касающееся первого акта. В нём говорится, что главный герой, центральные второстепенные персонажи и сценарий, все они должны быть введены и четко установлены в течение первых десяти минут фильма, чтобы зацепить интерес публики - затратите на это чуть больше, и вы рискуете потерять зрителей. Романы в основном следуют тому же правилу, если заменить первые десять минут на первые пятьдесят страниц.

Второй акт, отражающий Противостояние, является самым длинным. В этом акте , главный герой или герои встречают своих наставников, устанавливаются Любовные Интересы а, главным образом, главные герои сталкиваются с препятствиями в виде людей, объектов и окружения, которые появляются всё чаще и активнее для того, чтобы загнать героя в угол. В частности, будет ощущаться присутствие врага, вызывая первые столкновения между главным героем и его антагонистом.

В какой-то момент на этой стадии (часто посередине), главный герой будет близок к выполнению конечной цели, но происшествия предотвратят его успех. В результате, главный герой достигнет его или ее низшей точки и часто временно окажется в отчаянии.

Третий акт - это Развязка, в нём история окутывает нас. Главный герой возвращается к борьбе (в некоторых случаях даже включая Восстание из Мертвых) и борьба возобновится.

Развязка - это тот этап, на котором битва достигает своего пика в эмоциональной и физической интенсивности. Главный герой будет либо преобладать или - если это такого рода истории - вновь провалится, причём настолько болезненно и глубоко, что это сделает дальнейшее продолжение борьбы невозможным.

После этого наступает окончательная развязка, где всё успокаивается и восстанавливается равновесие, похожее на положение дел в самом начале. Однако, наученные событиями этой истории, герои, надеюсь,выросли и изменились по сравнению с теми, какими они были вначале, и часто испытывают трудности с необходимостью повторно приспосабливаться к тому, как все было раньше.

Если все сделано хорошо, структура из трёх актов является полезным инструментом в создании интересных историй, которые растут и развиваются логически. Если сделано плохо, есть ощущение, что мы встретили при просмотре или прочтении этой истории то, что мы видели много, много, много, много раз прежде.

http://tvtropes.org/pmwiki/pmwiki.php/Main/ThreeActStructure

"Бла-бла-бла-бла ЧТО-ТО СЛУЧАЕТСЯ Бла-бла"
- Нил Гейман рассказывает историю.

Кульминация - это один из старейших приёмов повествования в истории. Кульминацией является точка, как правило, в третьем акте (иногда во втором), в которой история достигает максимальной высоты, где Конфликтующие силы сталкиваются таким образом, что это разрешает конфликт - один из вариантов. Или другой вариант - развязка, сметающая все осколки. Когда Главный Злодей и Герой бьются врукопашную. Когда детектив сталкивается с убийцей и так далее.

Кульминации часто связаны с большими побоищами разного сорта (которые часто происходит в жанре экшен), но в более сдержанных историях, Кульминация может быть достигнута через Разоблачение или другие приёмы. Это зависит от характера конфликта по которому развивалась история, начиная с Побуждающего Инцидента.

В основе телесериалов, радио-шоу или комиксов, можно считать распространённой ситуацией незначительные кульминации в каждом эпизоде​​, на фоне развития крупной Кульминации в конце сезона или нескольких серий. Кроме того, последний эпизод или два часто составляют Грандиозный Финал, массивную Кульминацию, которая оборачивается вокруг всех (или по крайней мере большинства) оборванных сюжетных тем.

В мыльных операх, каждая сюжетная линия, как правило, имеет Кульминацию, которая объединяет между собой большинство участвующих персонажей и является драматически-высокой точкой арки. Эта кульминация часто происходит в середине другой арки, таким образом, когда заканчивается один кульминационный момент, начинается построение следующего.

Кульминационный момент часто сопровождается кульминационной музыкой.

Противоположностью этого литературного приёма является Спад.

Источник: http://tvtropes.org/pmwiki/pmwiki.php/Main/TheClimax

Ребята на tvtropes.org коллективно разобрали на составляющие сюжеты множества сериалов, фильмов и литературных произведений, дав свои названия многим литературным приёмам. Сегодня рассказываем про Разоблачение.

Точкой разворота во многих сюжетных линиях является Разоблачение. Персонаж оказывается матерью другого персонажа, богом, тайным поклонником или тайным мстителем. В более широком смысле, зрители получают новую информацию, которая была скрыта, чтобы создать интригу. Разоблачение изменяет природу сюжета, часто толкая его от неизвестности к действию. Хорошее Разоблачение создаст дальнейшее напряжение и новый набор вопросов. В некоторых случаях, Разоблачение подталкивает Романтику.

Ключевым моментом в большинстве сюжетов с Гамбит-столкновением (очень сложным и запутанным сюжетом), является тот, когда герои или аудитория узнают как злодеи манипулировали ими всеми. Разоблачение может также использоваться, чтобы сделать захватывающий роман более драматичным. В сериалах с длинными арками (Мифические Арки) и сериалах с "Загибом Мозга" (обычно это сюжеты на основе символизма, сюрреализма или абсурдизма) часто используется возникновение разоблачений; Сюжет из Кусков Головоломки (сложный и запутанный сюжет, когда разгадки выдаются как из пипетки) в значительной степени в них нуждается. В конце концов Разоблачение просто необходимо для сюжетов с Таинственным работодателем.

Разоблачение на самом деле довольно легко объяснимый литературный приём. Множество загадочных историй не возымеет нужного эффекта без преступника или детектива, объясняющего, как было совершено преступление. Да и многие другие сюжеты оставят людей с бОльшим количеством вопросов, чем ответов, если автор не потрудился объяснить сюжет другим персонажам и, соответственно, зрителям или читателям. Закадровые объяснения сделать легко, но это может путать зрителей и заставить их думать, что они что-то пропустили .

Если всё в сюжете шло к Разоблачению, но оно было сорвано и тайна не раскрыта, это "Неразоблачение". Когда все ответы слишком очевидны заранее, это Расплетение (когда автор даёт множество подсказок читателю) или Разоблачение от Капитана Очевидность (в зависимости от того, как это происходит). Если Разоблачение появляется из ниоткуда и не служит никакой другой цели, кроме как поворот сюжета, это Шокирующий Поворот и/или случай литературного приёма под названием "Собака-вдохновитель" ( когда разоблачение оказывается сюрпризом как для героев, так и для зрителей с читателями, а иногда даже для злодеев). Если разоблачённый предмет или человек указан в названии, то это Тёзка. Если в сюжет вовлечён Ключевой Вопрос, это то место, где он, наконец, будет снят. Если все или частично тайны раскрываются в самом начале, это, вероятно, Спойлер Первого Эпизода. Разоблачение может совпадать с приёмом "Слишком Поздно Вспомнил", если персонажи вспоминают что-либо тогда, когда становится уже слишком поздно использовать эту информацию.


Источник: http://tvtropes.org/pmwiki/pmwiki.php/Main/TheReveal

Развязка обозначает точку в истории, когда тайны разгаданы, судьбы определяются и объяснения сделаны. Она вовсе не является синонимом Кульминации: это последствия действий, а не пик. Это, как правило сцена после Кульминации - хотя Развязка может произойти в такой непосредственной близости к событиям Кульминации, что может казаться её частью. Эквивалентным английским выражением можно считать "tying up loose ends", что в переводится как "связывание свободных концов".

Этот литературный приём используется повсеместно, хотя не все истории имеют Развязки. Насколько она будет окончательна и обширна зависит от масштаба сюжета и наличия продолжения. Сюжеты со Счастливым Концом или "Горько-Сладким" Концом заканчиваются, как правило там, где показано счастье. Как следствие, многие обычные правила, направленные на поддержание конфликта и неизвестности, здесь приостановлены. Например, не распространяется Закон Обратного Изобилия. Если главные герои женятся в Кульминации, в таком случае Развязка может быть показана счастливым предвкушением рождения ребёнка или воркованием героев над первым ребенком.

В Грустном Конце, или даже "Горько-Сладком" Конце, трагедия может сходить на нет. Герой умер в Кульминации - Развязка показывает его Значимые Похороны или его друзей, поднимающих бокал за отсутствующих друзей. Роковым Влюблённым пришлось расстаться - Развязка покажет что происходит с их жизнями, хотя и с оттенком грусти.

В телевизионных сценариях это, как правило Эпилог (1-5 минутный ролик в конце видео, после драматической кульминации эпизода, но до или даже во время финальных титров), иногда целый Эпизод Развязки. Могут показать Зацепку для Продолжения. Если Развязка длится очень долго, это Изнуряющий Конец. Если Развязка отсутствует, значит это история Без Конца.

Источник:http://tvtropes.org/pmwiki/pmwiki.php/Main/Denouement

"Если в первом акте пьесы на стене висит ружьё, то в последнем акте оно непременно должно выстрелить. "
Из письма Антона Павловича Чехова к литератору Александру Лазареву-Грузинскому от 1 ноября 1889 г.

В оригинале: Нельзя ставить на сцене заряженное ружье, если никто не имеет в виду выстрелить из него.


Чехов , мастер короткого рассказа , дал такой совет: если это не важно, не включайте этого в историю.

Термин стал означать незначительный объект, который позже оказывается важным. Например, персонаж может найти таинственное ожерелье, которое, оказывается, источником питания Устройства Судного Дня, но в момент нахождения объекта это не кажется важным. Ожерелье имеет важное значение для истории, но его введение превалирует над значением. Совет Чехова не обязывает скрывать значение, просто не нужно тратить время на вещи, которые не важны.

Многие люди считают выражение "Ружьё Чехова" синонимом предзнаменования. Они связаны. Ружьё, стреляющее в третьем акте, если не будет упомянуто до этого, заставит зрителей и читателей чувствовать себя ужасно. Но это не ключ к смыслу фразы.

В результате успеха таких сериалов, как Lost или Гарри Поттер, зрители и поклонники произведений, перенагруженных различными сюжетными арками, или тщательно написанных шоу и книг уже привыкли увлекаться мелкими деталями и выискивать Ружья Чехова везде и всюду ... существуют ли они в действительности или нет. Мы называем это Эпилептическими Деревья и Гаданием Дикой Толпы.

В отличие от Отвлекающего Манёвра, когда что-то показанное в начале выглядит значительным, но было продемонстрировано там только для того, чтобы "кинуть" зрителя. Если вы встречаете в произведении целую кучу Отвлекающих Маневров, вам возможно подкинули приём "Моржа Звали Пол", где писатель хочет поиздеваться над поклонниками Ружья Чехова, несколько раз всё перепутывая. Если есть очень большая задержка между введением элемента и его использованием в истории, а именно в той точке, где большая часть аудитории уже давно забыли об этом, вы смотрите на "Шутку С Кирпичом" (затянувшаяся шутка). Если Ружьё Чехова было скрыто на другой стороне "Четвертой Стены", тогда литературный приём называется "Стойка Ниндзя". Если Ружьё Чехова было введено, но заброшено(и не являлось ни Отвлекающим Маневром, ни рассчитано на использовании позже в Шутке с Кирпичом), тогда в зависимости от важности Ружья в общем сюжете, у вас есть либо прерванная арка, либо "Что случилось с мышью?" (это ситуация когда неожиданно акцентируется незначительные сюжетная линия без всякой видимой причины и объяснения).

Сюжет с введением "Устройства с Магнитным Участком" (обоснование странностей, связанных с героями) может использовать приём с Ружьём Чехова чтобы обосновать странности. Ружьё Чехова может понадобиться в сюжете с Невыполнимой Задачей.

Обратный вариант Ружья Чехова тоже встречается довольно часто. Например, когда внимание акцентируется на том, что обычно вооруженный герой вдруг забывает свой ​​пистолет, уходя из дома. Опытный зритель знает, что этот день станет тем днём, когда герой будет нуждаться в пистолете больше всего.

Также этот приём упоминается как "принцип Индианы Джонса " в книге Томаса К. Фостера "Как читать литературу как профессор" , названный так в честь начала встречи Инди со змеей в начале фильма "В поисках утраченного ковчега" и как это вызвало крупное столкновение со змеями позже.

Источник: http://tvtropes.org/pmwiki/pmwiki.php/Main/ChekhovsGun

Предыстория - это то, что происходило с героями до их появления на сцене. У всех персонажей есть прошлое, но предыстория может быть описана как для одного героя, так и для всех персонажей, или для всего контекста, в котором происходит история.

У хорошего актера или писателя развито сильное чувство Предыстории каждого персонажа, так как она определяет структуру и оттенки характера персонажа и делает его объёмным. Предыстория - это отличный источник для Разоблачения, поскольку может помочь объяснить почему Соперник ненавидит Главного Героя настолько сильно, как Поддельный Главный Герой заработал свою репутацию, почему Капитан страдает от Дурных Снов. Есть надежда, что всё это будет раскрыто, если информация в предыстории актуальна для сюжета и выглядит естественной.

На самом деле, Предыстория персонажа может быть так интересна и важна, что кажется удивительным, что это просто Предыстория, а не часть Пролога или отдельного рассказа. Более того, хорошая Предыстория может дать основу Приквелу.

Многие Фанфики существуют, чтобы разобраться в Предыстории (например, как встретились родители Спока) .

Хороший Реткон может вернуться в прошлое и исследовать предысторию персонажа. Запоздалая Предыстория происходит, когда Реткон радикально и навсегда меняет личность нового персонажа. Таинственное или Темное и Тяжелое Прошлое некоторых героев может быть описано в качестве предыстории.

Предыстория имеет тенденцию быть всем, что захочет автор, часто вырастая и изменяясь задним числом.

Источник: http://tvtropes.org/pmwiki/pmwiki.php/Main/Backstory

Если есть желание получить полезные знания в сфере фантастики и фэнтези, то можно бесплатно обучиться на курсе одного из университетов Лиги Плюща, конечно, если вы знаете английский. В июне проводится в очередной раз курс Мичиганского Университета, посвящен фантастической литературе, а точнее фэнтези "Fantasy and Science Fiction: The Human Mind, Our Modern World". Вот ссылка: https://www.coursera.org/course/fantasysf

Он уже стартовал 2 июня. В его основе – мифология, сказки и фантазия. По мнению профессора английского языка и литературы Эрика Рабкина, который ведёт курс, фантазия формирует потребности и желания человека. В этом курсе изучается роль фантазии в научной фантастике и фэнтези. Длится курс 11 недель и займёт 8-12 часов в неделю.

Курс состоит из десяти блоков, посвящённых книгам, давшим жизнь целым направлениям в литературе. Каждый из блоков будет включать в себя значительный объём чтения, как правило, роман или несколько работ покороче. На курсе будет демонстрироваться видео с обсуждением каждой из книг, а также с обсуждением более общих тем в искусстве и психологии, которые эти книги помогут осветить. После каждого блока нужно будет ответить на онлайн тест и написать эссе на английском с предложениями своих собственные идей по теме пройденного произведения.

Книги, входящие в блоки лучше прочитать или перечитать заранее:

Братья Грим - детей и Бытовая Сказки
Льюис Кэрролл - Приключения Алисы в стране чудес и Через Зазеркалье
Брэм Стокер - Дракула
Мэри Шелли - Франкенштейн
Натаниэль Хоторн и Эдгар По - Рассказы и стихи
Герберт Уэллс - Остров доктора Моро, Человек-невидимка, "Страна слепых", "Звезда"
Берроуз и Гилман - Принцесса Марса и Herland
Рэй Брэдбери - Марсианские хроники
Урсула Ле Гуин - Левая рука тьмы
Кори Доктороу - Маленький Брат

В Твиттере у нас представлено не так уж много писателей, а зря. Твиттер - очень полезный инстумент, который помогает найти молодую аудиторию, поговорить с читателями, наладить отношения с лидерами мнений для пишущих деловую литературу, а также продвинуть вашу книгу и ваше имя в поисковых запросах. А ещё ваше присутствие на твиттере позволит сделать так, чтобы вместо ссылок на пиратские ресурсы, по запросу с вашим именем появлялись ваши твиты. Вот несколько советов как его правильно использовать.

1. Оформление страницы на Твиттере очень важно. Напишите короткий, но ёмкий текст о себе, лучше всего с небольшим количеством юмора. Этот текст должен хорошо читаться и доносить до читателя о чём вы пишете.

Если у вас есть свой сайт, то обязательно добавьте рабочую ссылку на него. Если нет, то ссылку туда, где можно прочитать или купить вашу книгу. И обязательно разместите изображение обложки последней своей книги в шапке странички на твиттере.

2. Чем короче твиты, тем лучше. Твиттер добавил возможность комментирования ваших ретвитов, поэтому чем меньше твит, тем большее количество людей можно в нём упомянуть и тем больше людей привлечь к себе на страничку.

3. Закрепите самый важный твит - например, о выходе вашей новой книги или главы - вверху, чтобы его увидело как можно больше людей.

4. Используйте хэштеги, хотя бы #RU, чтобы попасть в рускоговорящую аудиторию твиттера.
Ещё полезные хэштеги:
#писатель
#автор
#книга

5. Рассортируйте тех, на кого вы подписаны, по скрытым или открытым спискам в Твиттере, чтобы сохранить время.
Создайте список других писателей, список издателей, список читателей, список друзей, список тех, кто написал о том, что купил вашу книгу, список тех, кто ретвитнул ваши твиты.

6. Используйте сервисы отложенного постинга для Твиттера, например https://feedman.ru/, чтобы не отвлекаться во время написания страниц книги.

7. В ежедневном планировании твитов используйте золотое правило 4:1:1.

Вы должны делать:
- 4 твита с чужим текстом, который вам нравится;
- один рекламный твит своей книги, сайта, блога и так далее;
- один ретвит.

Алекс Гор "И сердце холоднее мертвых звезд" Читать: https://zelluloza.ru/books/14400-I_serdce_holodnee_mertvyh_zvezd-Aleks_Gor/